El tiempo como materia
En aquest taller teoricopràctic, la creadora escènica Marta Pazos comparteix la metodologia de la seva feina. Igual que al conill blanc, que s’escapoleix pel seu cau cap allò desconegut, la seguirem en un procés col·lectiu que legitima la intuïció i el gaudi com a eines centrals del treball creatiu, agafant el temps, no com a límit, sinó com a recurs material.
Crearem des de l’impuls entusiasta i des de l’escolta sense prejudicis, registrant allò que ens emociona, que ens colpeja i els accents en què s’atura la nostra mirada (el punctum de Roland Barthes).
Ubicant la nostra obra en relació amb el context; parant atenció a la visió ecofeminista, a la consciència de la nostra realitat i dels nostres privilegis; allunyant el focus de l’ego i la competitivitat que regeixen el nostre sistema patriarcal i capitalista; tractant allò escènic des d’una visió holística, establint diàlegs entre formes i llenguatges i entenent el procés creatiu com un tot (des de la idea/pulsió fins a la presentació davant d’un públic, passant per les audicions, els assajos, la producció o la calendarització). Un enfocament radical (i, fins a cert punt, revolucionari), essencial (encara que pugui semblar elemental) i complex (encara que sembli senzill).
Directora d’escena, escenògrafa, dramaturga i artista visual, Marta Pazos és una de les creadores més rellevants de l’avantguarda escènica española.
Des del 2000 dirigeix teatre i òpera per a entitats com el Gran Teatre del Liceu, Centro Dramático Nacional, Teatro Real, Teatro Español, Teatre Lliure, Teatro de La Abadía, Centro Dramático Galego, L’Auditori o MA Scène Nationale.
Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i llorejada a Itàlia a l’Scuola Cònia en tècniques de la representació, funda les seves pròpies companyies Belmondo (2000-2005) i Voadora (2007-2022).
Entre les seves posades en escena destaquen l’estrena mundial de l’òpera Alexina B de Raquel García Tomás, sobre la biografia de la icona intersex Herculine Barbin; l’estrena mundial de la premiada òpera Je suis narcissiste de Raquel García Tomás, totes dues finalistes als International Opera Awards 2020 i 2023 com a millor estrena mundial; les versions de les obres de Shakespeare Othello, explicada des dels personatges femenins; Sueño de una noche de verano, amb el transgènere com tema vertebral, o La tempestad; i les versions de les obres de Federico García Lorca Comedia sin Título i Viaje a la Luna.
Les seves instal·lacions s’han presentat en exposicions del CGAC Centro Galego de Arte Contemporánea, el Museo do Gaiás de la CdC i la National Gallery de Praga a la Prague Quadrennial PQ23.
Ha rebut el Premi d’Honor al mèrit en les arts escèniques de la MIT Ribadavia, el Premi d’Honor Dorotea Bárcenas 2018 i quatre Premis de Teatre María Casares com a directora d’escena i escenògrafa.
Ha impartit conferències, masterclasses i seminaris en prestigiosos àmbits americans i europeus.
L’admissió es farà segons valoració del currículum.
Els cursos tenen places limitades. La reserva de plaça es farà un cop formalitzat l’import del curs.
Les dates indicades per a cada curs o seminari podran experimentar de manera excepcional alguna variació, que serà notificada convenientment.
Perquè el curs es pugui fer, caldrà que aquest tingui un mínim d’alumnes inscrits. En cas contrari, quedarà anul·lat i l’alumne tindrà l’opció d’apuntar-se en un altre curs (sempre que en aquest hi hagi places lliures) o bé la devolució de l’import pagat (100%). En el cas que l’alumne es doni de baixa, se li retornarà el 75% de la matrícula, sempre que ho comuniqui, com a mínim, 10 dies abans de l’inici del curs.