Total horas: 30h (10 sesiones)
Para más información contacta con obrador@salabeckett.cat
¿Qué implica ser autor de teatro? Este es un curso de escritura teatral que toma como punto de partida este interrogante y en el cual trabajaremos a partir de tres premisas básicas: actualidad, literatura dramática y dispositivos teatrales.
Más allá del conocimiento y el uso de las herramientas de escritura teatral, reflexionaremos sobre la incidencia de la actualidad y lo que pasa a nuestro alrededor, y de qué manera trasladarlo a la escena. Nos interrogaremos sobre el teatro como ágora y sus posibilidades como herramienta de reflexión y transformación.
Leer es nuestro mejor aliado a la hora de escribir. El teatro que vemos y leemos nos configura como espectadores y también determinará nuestro público. Por este motivo, la literatura dramática ha de tener un sitio destacado. Cada sesión partirá de la lectura de una obra de teatro contemporáneo que nos servirá de material de análisis, discusión y formulación de los ejercicios de escritura que se plantearán durante el curso. Estas lecturas nos servirán también para plantear y especular sobre los dispositivos teatrales de que nos serviremos a la hora de escribir.
Autor de una treintena de obras teatrales entre textos propios, adaptaciones y dramaturgias. Sus obras se han traducido a una veintena de lenguas, han recibido numerosos galardones y se han realizado más de un centenar de producciones en todo el mundo.
Es autor de títulos como El Cadell (2025-26. Inèdit), El Monstre (2021-2023. XXXII Premi Jardiel Poncela / XVIII Premi Quim Masó), Jo, travesti (2023), Restos del fulgor nocturno (2021. Diálogos contemporáneos, Compañía Nacional de Teatro Clásico de Madrid), La majordoma (2020. Segundo monólogo del Tríptic de l’epifania. Premio mejor espectáculo de pequeño formato XXXI Premios Butaca), El cos més bonic que s’haurà trobat mai en aquest lloc (2020. Primer monólogo del Tríptic de l’epifania. Premio Nacional de literatura dramática 2022 / XXV Premio de la crítica a la mejor autoría/ Seleccionado por la asociación de traductores europeos EURODRAM entre los tres mejores textos estrenados en Catalunya el 2021-22 / XLV Premi Born), L’habitació blanca (2020), Temps salvatge (2017. XXII Premio Max a mejor texto / Seleccionado por la asociación de traductores europeos EURODRAM entre los tres mejores textos estrenados en Catalunya el 2018-2019), Olvidémonos de ser turistas (2017), Cúbit (2016), La travessia (2015. Premio Frederic Roda – Nit de Santa Llúcia Festa de les lletres catalanes), Obac (2014. Finalista XL Premio Born), Estripar la terra (2013. Premio Autor Exprés – Fundación SGAE), Fum (2012), Nerium Park (2012. Premio Jaume Vidal i Alcover / VII Premi Quim Masó), El principi d’Arquimedes (2011. XXXVI Premi Born), Gang Bang (Obert fins l’hora de l’Àngelus) (2010-11 Autor residente en el Teatre Nacional de Catalunya – Proyecto T6), La dona que perdia tots els avions (2009. XXXIV Premio Born) y de varias dramaturgias y adaptaciones, entre ellas Invisible (2025-26), Sicalíptiques (2024), Reis del món (2023), Els homes i els dies (2021-22), L’amic retrobat (2019), Neus Català, un cel de plom (2015) o Esperança Dinamita (2014).
En 2017 la Sala Beckett de Barcelona organiza el ciclo El teatre de Josep Maria Miró y en 2024 el Teatro de La Abadía de Madrid el ciclo Universo Miró. En 2023 es escogido por la compañía norteamericana PlayCo, la Sala Beckett y el Instituto Ramon Llull para realizar una residencia de escritura en la ciudad de Nueva York. Con la obra El cos més bonic que s’haurà trobat mai en aquest lloc se convierte en el primer autor en ganar en tres ocasiones el prestigioso Premio Born en las cincuenta ediciones del histórico galardón y en 2022 obtiene con este texto el Premio Nacional de literatura dramática, máximo galardón que concede el Ministerio de Cultura del Gobrierno de España. En el año 2022 los escritores del PEN Clube de Galicia lo galardonan con el Premio Rosalía de Castro en la categoría de literatura catalana por su trayectoria y en 2023 la asociación Museari de promoción del arte, la educación artística e historia y diversidad sexual le otorga por unanimidad el Premio Museario de las artes escénicas.
Ha dirigido algunos de sus textos y también de otros autores. Combina la escritura y la dirección escénica con cursos y talleres nacionales e internacionales. En 2025 es el director del XIII Laboratorio de escritura teatral de la Fundación SGAE en el acompañamiento de la escritura de las nuevas obras de seis autores y autoras escogidos entre casi 400 proyectos de todo el Estado español. Es licenciado en periodismo por la Universidad Autónoma de Barcelona y en dirección y dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona.
En la Sala Beckett, de este autor, se ha podido ver El Monstre, Olvidémonos de ser turistas, Nerium Park y El Principi d’Arquimedes. Las traducciones de sus obras a otros idiomas están disponibles en www.catalandrama.cat.
La admisión se hará según valoración del currículo.
Los cursos tienen plazas limitadas. La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda hacer, será necesario que éste tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse en otro curso (siempre que en este haya plazas libres) o bien la devolución del importe pagado (100%).
